Техники на рисуване

В днешно време сме свикнали да възприемаме произведения на изкуството в галерии и музеи върху традиционни 3316 Но какво ще стане, ако разширим представата си за това върху какво може да бъде създадено едно произведение на изкуството? Неочаквани основи и повърхности внасят в света на изкуството ново измерение, иновация и често много желана изненада.

Предимството на тези основи е, че те често носят със себе си и история. Например, рисуването върху стара дървена маса може да съживи нейното минало. Произведението на изкуството върху нетрадиционна основа придобива ново измерение или контекст, което го прави още по-интересно.

Възраждането на четчетка за рисуване

4407 е традиционен инструмент, с който се създава изкуство. Но хруствало ли ви е някога, че самата тя може да се превърне в платно?

Може би вече ви се е случвало вашият верен спътник – четката – да завърши в състояние, в което сте мислели, че няма спасение за нея. Изведнъж пред очите ни се появи засъхнала четка.

Вместо да я изхвърлим в коша, решихме да ѝ дадем втори шанс. И така започнахме експеримента – рисуване върху четка. И то не какво да е, а направо портрет!

Размишлявайки върху тази идея, веднага ни хрумнаха няколко личности, които бихме искали да увековечим върху това нетрадиционно „платно“. В крайна сметка спечели портретът на една изключително вдъхновяваща жена…

Подготвихме четки и акрилни бои и се заловихме за работа. Типичните червени устни, гарвановочерна коса, изразителни вежди и цветя в косите. Може би вече се досещате чий образ създавахме.

Ако искате рисуването върху четка да бъде успешно, първо намерете картина, от която да се вдъхновите, или просто скицирайте своя собствена. На палитрата смесете подходящите нюанси, евентуално сгъстете или разредете боята с подходящ медиум за акрилни бои.

Ако искате да бъдете прецизни, първо можете да грундирате основата с плътен цвят. Някои използват нюанс на кафявото, други цвят, подобен на Burnt Sienna. Също толкова добре обаче може да бъде бяло или черно.

Не забравяйте правилно да нарисувате местата, които са в сянка – в зависимост от това къде се намира източникът на светлина.

Ако вашата рисунка върху четка се състои от много слоеве, уверете се, че всеки от тях е изсъхнал добре, преди да нанесете следващия.

Ние довършихме последните детайли.

Когато приключихме, пред нас беше миниатюрен портрет на Фрида. И си признаваме, чудехме се какво ли би помислила тя за това. Надяваме се, че би ни насърчила към по-нататъшно творчество.

Ако решим да го подарим на някого, със сигурност ще го фиксираме с 8297, за да сме сигурни, че рисунката ще се запази възможно най-дълго. Според нас това произведение е чудесен подарък за всеки – не само за художници. Това е начин да покажем, че дори привидно безполезни неща могат да бъдат превърнати в нещо красиво.

Затова искаме да ви насърчим да се присъедините към нас в този експеримент. Може би имате у дома четка, която заслужава още един шанс? Опитайте се да я превърнете в малко произведение на изкуството.

Защо си струва да нарисувате портрет върху четка?

Ако все още не сте напълно убедени защо си струва да отделите време на стара четка, ето няколко причини:

Символика: Четката е инструментът на художника. Портретът върху четка може да изрази идеята, че самият инструмент също може да бъде носител на изкуство.

Рециклиране: Вместо да изхвърляте засъхнала четка, е чудесно да я използвате отново и да ѝ вдъхнете нов живот.

Уникалност: Рисуването върху нетрадиционни повърхности или предмети добавя оригиналност към творбата. Портрет върху толкова необичайна основа може да изглежда изненадващо и интересно, превръщайки се в страхотен подарък.

И не на последно място, косъмът на четката напомня на човешка коса…:)

Ръчно изработени подаръци

Щом става въпрос за подаръци, нека си припомним защо ръчно изработените подаръци са толкова специални.

Създаването на ръчно изработени подаръци е жест, който просто докосва сърцето. Докато търговските продукти често са безлични и масово произвеждани, ръчно изработените подаръци носят в себе си частица от душата на твореца.

Креативният човек отделя своето време и енергия, за да създаде нещо уникално. А най-хубавото е, че няма два еднакви предмета. Това означава, че никой друг няма да подари точно същия подарък. Накратко, създаването и подаряването на ръчно изработени подаръци е начин да изразите дълбоко уважение, признателност или любов към другия човек.

7 нетрадиционни основи и идеи за мотиви

След като отворихме темата за нетрадиционните основи за рисуване, не можем да не предложим накрая още няколко съвета относно други „оригинални платна за рисуване“. Ето 7 съвета заедно с предложения за мотиви:

Копринен шал: Благодарение на 11932 можете да сътворите върху шала например екзотични цветя, геометрични форми, орнаменти или мандала мотиви.

Чанта: Геометрични форми или абстрактна живопис, които ще създадат модерна и стилна визия. Или привличащи вниманието надписи, цитати или лозунги, създадени с помощта на бои за кожа , ще превърнат обикновената чанта в произведение на изкуството.

CD диск или стара винилова плоча: Идея за мотив могат да бъдат галактики или космически пейзажи. Блясъкът на тези предмети придава на звездната живопис допълнително измерение.

Камък или дървени изрезки: Подходящ мотив за тези естествени материали могат да бъдат например животни, растения или прости пейзажи, горски сцени или портрети. Дървената текстура допълнително ще придаде на картината топъл и естествен вид.

Кецове и дънково яке: Благодарение на 13768 можете да създадете, наред с другото, анимационни герои, супергерои, микс от любими интереси или спортни мотиви върху кецовете. При създаването на оригинална дънкова мода често се използват например надписи или стил tattoo.

Дъска за рязане: Идеална за представяне на фолклорни мотиви в ярки цветове или в стил на традиционен печат.

Огледало: Представете си как около краищата на огледалото се разгръщат нежни, ефирни флорални мотиви… Или създайте мотивационни надписи от типа: "Красотата е в това как виждаш себе си."

Нетрадиционните подходи и основи в изкуството са глътка свеж въздух. Това е напомняне, че истинската граница на изкуството се крие само в нашето въображение. Като артисти или любители на изкуството трябва да бъдем отворени към тези нови възможности. Нека търсим красота и вдъхновение във всичко около нас. А може би точно тогава, когато имаме чувството, че сме видели всичко, пред нас ще се появи нещо съвсем ново и неочаквано на най-малко вероятното място.

Екипът на ARTMIE

---

Често задавани въпроси

Какви четки са най-добри за рисуване на портрет?

За детайлите на лицето най-подходящи са синтетичните четки с мек, но еластичен косъм, които позволяват прецизно водене на линиите и плавни тонални преходи.

Може ли да се рисуват портрети върху дърво или метал?

Да, нетрадиционни повърхности като дърво, метал или пластмаса са чудесен избор. Те обаче изискват подходяща подготовка на основата, например нанасяне на gesso, за да може боята да прилепне добре.

Как да постигнем реалистичен телесен цвят?

Ключът е в смесването на основните цветове с голямо количество бяло и малко кафяво или жълто. Струва си да избягвате използването на готови телесни цветове, за да постигнете по-голяма дълбочина.

Как да подготвим нетрадиционна повърхност за рисуване?

Повечето повърхности първо трябва да бъдат обезмаслени и матирани с шкурка, а след това да се нанесе слой грунд, като gesso, за да се осигури дълготрайност на творбата.

Изисква ли портретирането специални техники на засенчване?

Да, техниката на лазирането, т.е. нанасянето на тънки, полупрозрачни слоеве боя, позволява изграждането на фини преходи на светлосенките, което е от решаващо значение за реализма.

Какви бои са най-подходящи за портрет за начинаещи?

Акрилните бои са отлични за начало поради краткото време за съхнене и лесното коригиране на грешките, което позволява спокойно учене на изграждането на формата на лицето.