Светът на изкуството и вдъхновението
10-те най-добри филма за художници (Loving Vincent, Frida, Pollock + 7 други)
Накратко: 10 филма за художници, които всеки любител на изкуството трябва да гледа. От биографични (Loving Vincent, Frida, Mr. Turner), през игрални (Modigliani, Big Eyes), до документални (Exit Through the Gift Shop, Marina Abramović). Идеални за дъждовна вечер или като вдъхновение преди собствена сесия по рисуване. Повечето са достъпни в Netflix, HBO Max, Apple TV, Filmin или VOD.
Киното за визуално изкуство е един от най-добре направените поджанрове. Защото как иначе да се покаже творческият процес, мислите на артиста, историческият контекст? Само филмът може да покаже как Van Gogh е виждал звездното небе или как Rothko е водил разговори с платното си в продължение на часове.
Тези 10 филма са нашият редакционен списък – всеки от тях предлага нещо уникално. Някои очароват с филмова техника (Loving Vincent, изцяло нарисуван), други с емоции (Frida за болката на Kahlo), трети с философия (Marina Abramović за силата на присъствието).
10 филма в хронологичен ред
1. Loving Vincent (2017, режисьор: Dorota Kobiela, Hugh Welchman)
Полско-британски филм, изцяло нарисуван с маслени бои - всеки кадър е оригинална картина в стила на Van Gogh. 65 000 кадъра, рисувани от 125 художници в продължение на 4 години. Сюжет: разследване на обстоятелствата около смъртта на Vincent van Gogh. Най-известният полски арт филм на последното десетилетие. Наличен в: Netflix, Apple TV.
2. Frida (2002, реж. Julie Taymor, в ролята: Salma Hayek)
Биография на Frida Kahlo - мексиканска художничка, създаваща автопортрети под натиска на физическа и емоционална болка. Salma Hayek е номинирана за Оскар. Филмът показва нейната бунтарска природа, леви възгледи, връзките с Diego Rivera и Троцки. Най-красиво заснетият
3. Mr. Turner (2014, реж. Mike Leigh)
За J. M. W. Turner - английски пейзажист от XIX век, предшественик на импресионизма. Timothy Spall в главната роля (награда в Кан). Филмът показва последните 25 години от живота му - ексцентричен, недостъпен, но изключително талантлив. Бавен ритъм, съзерцателен. За любителите на британския маслен пейзаж. Наличен в: Filmin, Apple TV.
4. Big Eyes (2014, реж. Tim Burton)
Историята на Margaret Keane - американска художничка, известна с портретите на деца с огромни очи, чието авторство съпругът ѝ Walter си приписва. Съдебният процес за авторството продължава 10 години. Amy Adams (Margaret) и Christoph Waltz (Walter) са фантастични. Филм за изкуството, брака и авторитетите. Наличен в: Netflix, Apple TV.
5. Modigliani (2004, реж. Mick Davis)
Биография на Amedeo Modigliani - италиански художник и скулптор в Париж през 1900-1920 г. Andy Garcia в главната роля. Филмът се фокусира върху конфликта между Modi и Picasso. Детайли от парижката авангардна среда. Наличен в: Filmin, Apple TV.
6. Pollock (2000, реж. Ed Harris, в ролята: Ed Harris)
Биография на Jackson Pollock - американски абстрактен експресионист, изобретател на техниката "drip painting". Ed Harris буквално рисува всяка картина във филма. Marcia Gay Harden печели Оскар за ролята на Lee Krasner (съпругата на Pollock, сама по себе си изключителна художничка). За алкохолизма, гениалността и разрухата. Наличен в: Apple TV.
7. The Mill and the Cross (2011, реж. Lech Majewski)
Полски филм, вдъхновен от картината "Пътят към Голгота" на Pieter Bruegel Стария (1564). Rutger Hauer, Charlotte Rampling, Michael York в актьорския състав. Филмът "влиза" в картината на Bruegel - 500 персонажа, костюми от XVI век, фламандски пейзаж. Уникално визуално преживяване. Наличен в: Apple TV.
8. Marina Abramović: The Artist Is Present (2012, документален)
За Marina Abramović - сръбска пърформанс артистка. Филмът показва нейната ретроспектива в MoMA (2010), където в продължение на 736 часа тя седи срещу непознати хора, гледайки ги в очите. Най-известната пърформанс творба на последното десетилетие. Наличен в: HBO Max, Apple TV.
9. Exit Through the Gift Shop (2010, реж. Banksy)
Документален филм за street art, режисиран от мистериозния Banksy. Главният герой Thierry Guetta документира всички известни стрийт арт артисти, докато сам не се превръща в "Mr. Brainwash". Филм, който поставя под въпрос кое е изкуство и кое е маркетингова измама. Номиниран за Оскар. Наличен в: Apple TV, BBC iPlayer.
10. Maudie (2016, реж. Aisling Walsh, в ролята: Sally Hawkins)
За Maud Lewis - канадска наивистична художничка (folk art), която страда от артрит и рисува малки картини с цветя, котки и зимни сцени в провинциална Нова Скотия. Филм, който разчувства и предизвиква сълзи. Sally Hawkins е номинирана за Golden Globe. Наличен в: Netflix, Apple TV.
Бонусни предложения (извън топ 10)
- Klimt (2006) - Джон Малкович като Густав Климт
- Lust for Life (1956) - Кърк Дъглас като Ван Гог (класика!)
- Goya in Bordeaux (1999) - испански филм за Франсиско Гоя
- The Square (2017) - шведска сатира за съвременното изкуство
- Final Portrait (2017) - Джефри Ръш като Джакомети
Често задавани въпроси
Как да избера правилните бои за моето изкуство?
Изборът зависи от техниката, която предпочитате. За начинаещи препоръчваме акрилни бои от марки като Pebeo или Kreul, които са лесни за работа.
Каква е разликата между акварел и гваш?
Акварелът е прозрачен и изисква наслояване, докато гвашът е по-плътен и непрозрачен, подобно на температа.
Предлагате ли материали за професионалисти?
Да, в ART
MIE разполагаме с широка гама продукти от висок клас като Schmincke, Sennelier и Winsor-Newton.Ready to create?
Често задавани въпроси
Къде да гледаме филми за изкуство?
Netflix: Loving Vincent, Big Eyes, Maudie. HBO Max: Frida, Marina Abramović. Apple TV: всички от този списък (под наем). Filmin: Mr. Turner, Modigliani, The Mill and the Cross. Player.pl, VOD.pl: временна наличност. YouTube: някои по-стари (Lust for Life) безплатно и легално.
Кои филми са най-подходящи за деца/младежи?
Loving Vincent (8+) - визуално завладяващ, леко сюрреалистичен. Big Eyes (12+) - лесен сюжет, подходящ за по-млади. Maudie (10+) - емоционален, но без насилие. Pollock НЕ (алкохолизъм, сцени за възрастни). Frida 16+ (сексуални сцени и политическа бруталност).
Достоверни ли са тези филми от историческа гледна точка?
В различна степен. Най-верен: Mr. Turner (прецизна реконструкция). Много верни: Frida, Pollock, Maudie. Свободно базирани на факти: Loving Vincent (смъртта на Винсент е интерпретация), Modigliani. Чиста фикция: The Mill and the Cross (артистична интерпретация на картината).
Кой филм най-добре показва творческия процес?
Loving Vincent - защото САМИЯТ филм е произведение на живописта (65 000 маслени кадъра). Pollock - Ед Харис буквално рисува във всяка сцена. Mr. Turner - дълги кадри, в които Търнър смесва бои и композира пейзаж. Marina Abramović - документален филм за процеса на създаване на пърформанс (не живопис).
Планирате ли подобни списъци?
Да, в бъдеще планираме "10 книги за артисти", "10 документални филма за съвременно изкуство", "10 подкаста за живопис". Абонирайте се за нашия бюлетин (линк в долната част на страницата), за да получавате известия.
Какви други творчески дейности препоръчвате след гледането на тези филми?
След Loving Vincent - опитайте да рисувате с акрил в стила на Ван Гог (импасто, ярки цветове, характерни щрихи). След Pollock - pouring art. След Mr. Turner - пейзажна акварел. Разгледайте нашето ръководство за техники на рисуване за вдъхновение.
Прочетете още от нашия блог
- Най-известните творби на Пикасо
- Анди Уорхол - биография и творби
- Герхард Рихтер - 3 стила
- Най-скъпите картини в света
- Тайният език на живописта
Изберете първия филм тази вечер
Предлагаме Loving Vincent - филм, който впечатлява с техника и емоции. 95 минути възхищение.
Ready to create?